Dançando histórias

Desenvolvida por: Júlia … (com assistência da tecnologia Profy)

Área do Conhecimento/Disciplinas: Artes

Temática: Dança e expressão corporal

Na atividade 'Dançando histórias', alunos do 1º ano do Ensino Fundamental serão estimulados a explorar a dança e a expressão corporal como forma de narrativa, sem o uso de palavras. Divididos em pequenos grupos, eles escolherão uma história infantil conhecida e criarão uma dança para contar essa história, focando nas emoções e ações dos personagens. Cada grupo explorará movimentos corporais e expressões faciais para expressar a narrativa, desenvolvendo habilidades de simbolização e ampliação do repertório corporal. Após a fase de criação, os grupos apresentarão suas danças para a classe, proporcionando uma rica troca de experiências e interpretações. Essa metodologia ativa incentiva o aprendizado através da experiência direta, promovendo a criatividade, colaboração entre os alunos e apreciação de diversas formas de arte e narrativa.

Objetivos de Aprendizagem

O objetivo dessa atividade é proporcionar aos alunos uma oportunidade de explorar diferentes formas de comunicação e expressão através da arte da dança. Ao recontar histórias infantis conhecidas por meio da dança, os alunos irão desenvolver a capacidade de expressar ideias e emoções sem o uso de palavras, ampliando seu repertório corporal e criativo. Isso estimula não apenas a habilidade artística, mas também a cooperação, o respeito mútuo e a interpretação de histórias e personagens de maneira inovadora. Além disso, ao apresentar suas criações para os colegas, os alunos praticam a expressão em público e a autoconfiança.

Explorar a dança e a expressão corporal como ferramentas de narração de histórias.
Desenvolver habilidades de cooperação e trabalho em equipe.
Ampliar o repertório corporal e expressivo dos alunos.
Praticar a interpretação e expressão de emoções e ações sem o uso de palavras.
Estimular a criatividade e inovação na recriação de histórias conhecidas.

Habilidades Específicas BNCC

EF15AR08: Experimentar e apreciar formas distintas de manifestações da dança presentes em diferentes contextos, cultivando a percepção, o imaginário, a capacidade de simbolizar e o repertório corporal.
EF15AR09: Estabelecer relações entre as partes do corpo e destas com o todo corporal na construção do movimento dançado.
EF15AR26: Explorar diferentes tecnologias e recursos digitais (multimeios, animações, jogos eletrônicos, gravações em áudio e vídeo, fotografia, softwares etc.) nos processos de criação artística.

Conteúdo Programático

A atividade abrange conceitos fundamentais da expressão corporal e artística através da dança, incentivando os alunos a se apropriarem de suas habilidades motoras e expressivas para contar histórias. Além disso, integra a utilização de tecnologias e recursos digitais no processo criativo, preparando os alunos para interações contemporâneas com a arte e a narrativa.

Introdução à dança como forma de expressão e narrativa.
Técnicas básicas de movimento e expressão corporal.
Como contar histórias através da dança.
Uso de recursos digitais na criação artística.

Metodologia

Utilizando a metodologia ativa, essa atividade propõe uma abordagem participativa, onde os alunos são os protagonistas do processo de aprendizagem. Através do trabalho em equipe, discussões em grupo e reflexão individual, os alunos serão guiados na criação de suas danças, encorajando a experimentação, a reinterpretação criativa de histórias conhecidas e a expressão de ideias de forma não verbal. O uso de recursos tecnológicos para a pesquisa de danças e histórias, bem como para a criação de elementos visuais que acompanhem as apresentações, também será incentivado.

Divisão em pequenos grupos para escolha da história.
Criação coletiva da coreografia baseada na narrativa escolhida.
Ensaios supervisionados com feedback construtivo.
Apresentação final para a classe.

Aulas e Sequências Didáticas

A atividade será dividida em duas aulas de 60 minutos cada. Na primeira aula, serão realizadas a escolha das histórias e o início da criação das coreografias. A segunda aula será destinada aos ensaios finais e apresentações das danças para os colegas. Esse cronograma permite equilibrar o tempo dedicado à concepção e preparação com o momento de compartilhamento e apreciação dos trabalhos.

Aula 1: Introdução à atividade, formação de grupos, escolha das histórias e início da criação de coreografias.
Aula 2: Ensaios e apresentações das coreografias para a classe.

Avaliação

A avaliação será baseada na participação, colaboração e engajamento dos alunos durante todas as etapas da atividade, observando a criatividade, o esforço e a capacidade de trabalhar em equipe. Também será considerado o processo de criação e expressão através da dança, mais do que a perfeição técnica. A capacidade de os alunos se expressarem e contarem histórias utilizando o corpo é o foco principal. Feedbacks serão oferecidos após as apresentações, visando o desenvolvimento contínuo dos estudantes.

Materiais e ferramentas:

Serão utilizados diversos recursos para enriquecer a experiência de aprendizagem, incluindo música, espaço amplo para ensaios e apresentações, vestuário simples para caracterização dos personagens, bem como recursos digitais, como tablets ou computadores para pesquisa de danças e histórias. Esses materiais ajudarão na criação das coreografias e no suporte às apresentações, contribuindo para uma vivência mais imersiva e completa.

Espaço amplo para prática da dança.
Sistema de som para reprodução de músicas.
Tablets ou computadores para pesquisa.
Figurinos e adereços simples para caracterização.
Câmera ou smartphone para gravação das apresentações.

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