O conteúdo programático desta atividade abrange um estudo abrangente da arte cubista e suas influências contemporâneas. Serão introduzidos conceitos chaves do cubismo e discussão sobre como Picasso e outros artistas do movimento reformularam a percepção visual da realidade. Além disso, os alunos irão explorar criticamente como essas técnicas podem ser aplicadas a diferentes contextos visuais e como se relacionam com questões sociais e culturais do presente. Por meio da experimentação prática, os alunos irão aplicar seus conhecimentos para reconstruir objetos de maneira inovadora, incentivando assim uma interpretação genuína e pessoal de conceitos artísticos que vão além da teoria, envolvendo prática, pesquisa e reflexão crítica para uma compreensão plena.

A metodologia aplicada nesta atividade enfatiza a aprendizagem prática baseada em projetos colaborativos, onde os alunos são incentivados a serem protagonistas de seu próprio processo de aprendizagem. No curso desta aula, eles trabalharão em pequenos grupos para explorar criativamente os conceitos do cubismo. O professor atuará como facilitador, orientando os alunos ao longo do processo criativo e incentivando a reflexão crítica. O uso de recursos visuais e digitais, como apresentações interativas, auxiliará a ilustrar conceitos complexos e inspirar ideias. Tal abordagem promove um ambiente de aprendizagem dinâmico, em que a troca de ideias e o feedback entre pares estimulam a criatividade e a inovação.

O cronograma prevê uma sessão de 60 minutos, dividida em segmentos que guiarão os alunos através das etapas de introdução e exploração do tema, criação artística e apresentação. O início da aula será dedicado à contextualização histórica e estudo de caso de obras cubistas. Em seguida, os alunos se organizarão em grupos para desenvolver suas próprias interpretações artísticas. A aula se encerrará com a apresentação dos projetos, em que cada grupo terá a oportunidade de expor suas criações e discutir o processo criativo com a turma, promovendo a troca de insights e o desenvolvimento de habilidades de comunicação e argumentação.

Os materiais e recursos para esta atividade devem ser variados e acessíveis, estimulando a criatividade dos alunos. Eles devem dispor de materiais artísticos como papel, lápis, tintas e outros suprimentos para a elaboração dos projetos, além de recursos digitais como projetores para exibição de obras e porções documentárias sobre o cubismo. Esses recursos, quando utilizados de maneira inovadora em ambientes de aprendizagem, ampliam as possibilidades de experimentação artística e garantem que os alunos tenham a oportunidade de explorar a técnica cubista de forma prática e visual. Ferramentas tecnológicas também são recomendadas para apoiar a pesquisa e a apresentação.

Compreendemos o quão exigente é a tarefa de assegurar a inclusão e acessibilidade em ambientes de aprendizagem. No entanto, a implementação de estratégias específicas pode ser feita de forma eficaz e integrada. Por exemplo, garantir que todas as instruções e materiais de leitura estejam disponíveis em formatos acessíveis beneficia todos os alunos, não apenas aqueles com necessidades específicas. Uso de recursos visuais e a adaptação digital dos conteúdos podem responder a diversas necessidades e estilos de aprendizagem. Promover um ambiente de respeito mútuo onde qualquer aluno se sinta à vontade para expressar suas dúvidas e sentimentos, além de incentivar a formação de grupos heterogêneos, reforça a inclusão e garante que todos se sintam parte ativa nas discussões e atividades.